Despre pseudo artiștii

Despre pseudo artiștii

Gholam-Hossein Sa’edi (sursă: Public domain)

Discursul lui Gholam-Hossein Sa’edi în cea de-a patra seară a Cele Zece Ser Literare de la Goethe-Institut din Tehran (anul 1977)

Gholam-Hossein Sa’edi

În toamna anului 1977, la Teheran a avut loc un festival literar care a rămas în istorie. Cele Zece Seri Literare de la Institutul Goethe au avut un public de 20.000 de persoane. Acestea au reunit publicul iranian cu cei mai importanți intelectuali disidenți din perioada monarhistă. Tulburările care au început în timpul acestor serate literare sunt considerate începutul seriei de proteste care au dus la Revoluția Islamică.

În cadrul festivalului literar, intelectualii iranieni vorbesc despre libertate, cenzură, artă adevărată și falsă. Mai jos, vă prezentăm un discurs al dramaturgului Gholam-Hossein Sa’edi (în traducerea lui Vladimir Mitev cu mici scurtări) despre artiștii falși. Gholam-Hossein Sa’edi este un psihiatru care avea grijă de bolnavii mental în sudul Teheranului. Este cunoscut pentru piesele sale influențate de teatrul absurdului. A fost reprimat de autorități atât înainte, cât și după Revoluție. A murit la Paris în 1985.

Prezentând un discurs aparent banal, nu vreau să mă iau după proverbul “piatra este răsplata celui care aruncă piatra” sau după expresia “răspunsurile sunt grele”, ci mai degrabă vreau să atrag atenția asupra unui fenomen foarte important, foarte grav și ca un cancer în zilele noastre.  Toate tendințele culturale și artistice au prins rădăcini într-un fenomen, numit artă falsă. Este o cultură falsă și o formă și o ordine a liderilor și managerilor în afara numărului care poate fi observată în fiecare domeniu artistic. Aceste opere de cultură sunt însoțite de o mulțime de idei vechi și ridicole, iar cel mai mare scop al lor este ca adevărata artă și adevărații artiști ai națiunii iraniene să fie ținuți în cortina de camuflaj, sub praful pe care îl face cultura falsă.  Dacă ar fi să aleg un titlu pentru acest grup – i-aș numi pseudo-artiști, pseudo-scriitori, pseudo-poeți și pseudo-pictori, din cauza prevalenței pseudo-plaziei lor. Explicația este că, așa cum pseudo-holera are aceleași complicații și consecințe ca și holera, această categorie are și ea aceleași proprietăți ca și ciuma. O altă explicație este aceea de a clarifica neînțelegerea conform căreia, deoarece pseudo-artiștii nu au artă, adevăratul artist nu are nicio relevanță pentru ei… Dacă, contrar obiceiului și cutumei, nu folosesc cuvântul “punct de vedere” despre ei și nu spun scriitor-vedere, poet-vedere, artist-vedere (cum ar fi student-vedere și iranian-vedere), este pentru că această alegere este considerată o pervertire a esenței Uniunii Scriitorilor Iranieni. Uniunea se bazează pe scriitori și artiști reali și a spus că Qazi este scriitorul și Behazin, Daneshvar și Golshiri sunt scriitorii.  Desigur, Dr. Hazarkhani a fost bine primit în a doua seară și explicațiile mele suplimentare sunt inutile.

Acum, că am văzut asemănarea acestui grup cu pseudo-pesta, vreau să expun toate simptomele, complicațiile și originea problemei și prevenirea – și, din câte am înțeles – tratamentul acestei boli, conform meseriei mele.  Motivul creșterii acestui fenomen este 100% legat de situația socială, așa cum un mediu poluat poate provoca răspândirea oricărui tip de boală, situația socială existentă a oferit condițiile necesare pentru apariția acestor pseudo-artiști.  Dacă spațiul ar fi fost altul și dacă poluarea nu ar fi fost atât de mare și nu ar fi ajuns la acest nivel, nu ar fi existat nicio posibilitate de creștere pentru acest grup de droguri.

Pseudo-artistul nu este un fenomen din ultimii unu sau doi ani și este endemic ca o pseudo-plagă de ani de zile

A pătruns, dar trecerea timpului i-a permis să-și deschidă un loc mai larg, să aibă manifestări diverse și impresionante, să pătrundă în toate ramurile artei și culturii, să putrezească și să sufoce orice mugur sănătos.

Un pseudo-artist este o creatură fără cultură, dar care se pretinde cultă, care a învățat una sau două limbi străine, pe drept sau pe nedrept, a memorat numele unui număr de școli de artă occidentale – care nu au nimic de-a face cu noi – și în orice colț și în orice situație își exprimă favorurile cu cuvintele de argou, limba contaminată cu cuvinte străine și folosind propoziții irelevante și confuze.  Pseudo-artistul mormăie în mod regulat numele unui artist sau pseudo-artist occidental necunoscut și vorbește despre faptul că el s-a pierdut de mult timp într-un colț al lumii sau a rămas blocat într-o țară europeană, ca și cum ceilalți care nu au avut o astfel de oportunitate sau o astfel de posibilitate sunt de vină și ar trebui neapărat să facă acest lucru. S-a uitat la ei pe sub bărbie… El dă un exemplu și ignoră complet muzica națională și populară a propriei țări și nu are nicio obiecție față de Gogoșoaia. Dacă a pus mâna pe un stilou, folosește constant termeni occidentali pentru a-și condimenta cuvintele și amestecă umedul cu uscăciunea, iar în orice categorie ar vorbi, nu poate fi scutit de pretenția de a se preface că este grațios.  Dacă lucrează în domeniul cinematografiei și al teatrului, este la fel, dacă este în domeniul picturii, este și mai rău.

În acest fel, pseudo-artistul își are rădăcinile în afara patriei sale, și așa se face că se duce la Diyar Farang de câteva ori pe an și se pierde luni de zile, iar când se întoarce, pune în scenă o piesă de teatru cu o deghizare, sau publică poezii, sau organizează o expoziție, pe care, bineînțeles, experții înțeleg că ei din ce piesă de teatru sau din ce poet sau din ce pictor, și oricât de mult ar jura pe Coran, lucrările sale nu pot fi numite niciodată asemănări inevitabile.

Pseudo-artistul nu este interesat de cultura națională a patriei sale și ignoră moștenirea artistică de secole, dar uneori, pentru a se da mare, iar alteori pentru a participa la marile sărbători oficiale, atinge și mitologia, Shahnameh sau texte mistice pentru a face pe toată lumea să râdă.  Și, din fericire, întotdeauna se risipește.  În acest domeniu, pseudo-artistul este atât de îndemânatic încât nu un profesor expert, ci un simplu iubitor de carte și un student îi poate deschide cu ușurință pumnul.  Cel mai rău este că se joacă cu religia și cu miturile religioase și, întrucât nu are nicio perspectivă asupra acestor probleme, ia totul de bun.  Amestecă incidentul de la Karbala cu aventuri din partea inferioară a corpului pentru a-și umple scena de teatru, iar cel mai amuzant lucru este că uneori se refugiază în misticism și apare în prezența unui derviș mucalit și strigă și râde și aranjează un manual pentru lucrările sale din cuvintele acestor mistici mucaliți. Cu această socoteală, el nu acordă nici o atenție culturii poporului, dar aruncă un ochi foarte fugar asupra cântecelor, legendelor și credințelor neamului, pentru că i-ar putea fi de folos din când în când. În acest fel, în loc sursa operei sale să fie cultura poporului, aceasta devine o scuză pentru a-și decora opera, și pentru că opera sa nu este nimic, aceeași scuză goală îi rămâne pe mână cu dezonoare.

Pentru pseudo-artist, subiectul este irelevant, pentru că el nu are nimic de spus.  El umple spațiile goale cu mâzgălituri și, în acest fel, se refugiază în formalism și merge atât de departe încât consideră că aruncarea câtorva pete de vopsea pe pânză sau legarea câtorva ființe umane pe scenă și mâzgălituri reprezintă apogeul operei sale și, într-adevăr, așa este. Un artist creează ceva important din nimic, dar un pseudo-artist distruge totul.  El distruge munca colegilor săi nu numai cu lucrările sale, ci și cu comportamentul și cuvintele sale, ba chiar face greșeli în lucrările artiștilor originali și adevărați, iar aici se poate înțelege dimensiunea urii și răutății sale față de arta adevărată.

Am spus mai devreme că subiectul și cuvintele nu sunt importante pentru un pseudo-artist și m-am referit la probleme umane și naționale mici și delicate.  Pseudo-artistul este apatrid și nu are încredere în națiune și în puterea națiunii și de aceea se consideră și se numește cosmopolit, ignorând faptul că niciun artist nu poate deveni global dacă nu vorbește și nu scrie despre subtilitățile și problemele din mediul său. Pseudo-artistul încearcă să devină global, iar dorința sa este ca lucrările sale să fie prezentate în străinătate. Dacă face o expoziție în lume și se întoarce acasă cu rușine și retrocedări, nu-și va aduce nimic, pentru că, până la urmă, câțiva americani i-au văzut lucrările și asta, da, este globalizare. Dacă expoziția lui este huiduită pe scena vreunui oraș european cu toată rușinea, atunci această onoare este suficientă, și, da, ar trebui să ne prezentăm arta în toată lumea, dar cum poate fi acceptată în altă parte o artă care nu este înțeleasă în orașul natal și un artist care nu este acceptat de națiunea sa?  

Pseudo-artistul nu consideră originalitatea ca fiind un criteriu, nu-i pasă de oameni și dacă cartea sa nu se vinde, spune că oamenii nu înțeleg. Dacă expoziția picturii sale rămâne tăcută, este vina ignoranței oamenilor. Dacă piesa sa de teatru sau filmul său este întâmpinat cu indiferența sau furia oamenilor, atunci oamenii sunt vinovați că nu înțeleg subtilitățile sufletului său blând și minutele operelor sale de neînlocuit. Da, stigmatul ignoranței oamenilor este singura armă pe care pseudo-artistul o folosește în toate scenele de apărare. Ideea este că acest grup de mulțumiți de sine, care nu au măsurat IQ-ul fiecărei persoane și nivelul gustului artistic al fiecărui popor, ce drept au ei să facă o astfel de lipsă de respect față de națiune, în timp ce acești așa-ziși ignoranți îi pot împinge la colțul izolării cu reacția lor și cu cei mai puternici pumni, nu pe pieptul lor, ci pe diferența lor

Pseudo-artistul suferă de o lene mentală totală. Romanul Oblomov a lui Goncearov este tipărită și în farsi. Eroul poveștii suferă de o lene atât de teribilă încât se ridică rar și, din cauza lenei sale, se privează de toate manifestările vieții. La sfârșitul cărții, unul dintre prietenii lui Oblomov ajunge la prietenul lor comun și îl întreabă ce mai face prietenul absent. Un alt prieten îi răspunde: Oblomov a murit.  Petrecărețul întreabă uimit: “De ce boală?”  Aude răspunsul: “De boala oblomovismului”.

Da, pseudo-artistul este prins într-un oblomovism mental complet și nu există absolut nicio problemă socială pentru el. El nu este mișcat de niciun curent și este indiferent la toate problemele țării. Lumea a fost spălată, el a fost adormit. Dar, cu atâtea morți, nu mai există niciun cadavru. În viața de zi cu zi, el continuă să alerge și să alerge și să alerge, din acest colț de lume în acel colț de lume, din acest oraș în acel oraș, din această sărbătoare în acea sărbătoare, din această adunare în acea adunare, doar pentru că este mereu prezent. Pentru că poate fi văzut, pentru că poate măsura spațiul și poate vedea în ce direcție bate vântul și în ce direcție ar trebui să se aplece și în ce direcție ar trebui să se orienteze. El își face public în mod flagrant peste tot din oportunismul lui. Da, el aleargă, aleargă și aleargă și această alergare este doar pentru a-și consolida poziția. Pseudo-artistul este un Oblomov complet și seamănă cu un jucător de fotbal în alergarea și agilitatea sa. Diferența este că celebrul fotbalist primește câteva mii de dolari pentru a semna o gheată sau o minge de fotbal folosită și costă mii de dolari în plus, dar nefericitul pseudo-artist fără să semneze gheata și mingea de fotbal primește doar o favoare și este mângâiat ca un cățeluș.

Pseudo-artistul este un bun dealer și comerciant și doar propriile interese sunt importante.  Negociază ca orice broker, preia mereu conducerea pentru a nu cădea înapoi, este flatat. Umil, sclav și umilit în fața celor puternici și, dimpotrivă, își schimbă constant culoarea în fața oamenilor aroganți, mulțumiți de sine și mândri. Pe scurt, acest idol prețios se schimbă mereu.

El este mereu în drum spre sărbători și festivaluri. Practic, acești pseudo-artiști organizează și lansează sărbătorile și aruncă în aer vistieria națiunii. Pseudo-artistul ar trebui să fie prezent la fiecare adunare. Dacă el face ceva, face o mie de lucruri. Un câștigător de premii este un profesionist. El trage onorurile delegate întotdeauna și peste tot. Își decorează casa cu fotografiile pe care le-a făcut în diferite situații. Are relații foarte bune cu așa-numitele instrumente de relații publice, de la ziare la radio și televiziune, și astfel poza lui fericită împodobește mereu paginile presei cu diferite înfățișări. Pseudo-artistul apare pe ecranul televizorului cu expresii demne, iar vocea sa este difuzată în numeroase emisiuni radiofonice. Interviul său este excelent. Indiferent ce face sau nu face, el dă mereu interviuri: face complimente irelevante, își bate adversarii, insultă poporul, ignoră adevărații artiști ai națiunii, ce fac și ce ouă vor face. Da, el rostește în mod constant cuvinte mai grosolane din gura sa largă.

Pseudo-artistul este, de asemenea, un bun vânător. Pentru supraviețuirea sa și pentru credibilitatea prezenței sale, el încearcă să adune în jurul său niște oameni și, cu această intenție, vânează tineri talentați și fascinați de artă și gândire, tineri în care mugurul artei este gata să înflorească. Pseudo-artistul vânează o astfel de creatură inocentă cu sarcasm sub pretextul îndrumării, îi închide ochii, inima și urechile, își toarnă otrava și îl otrăvește cu o amorțeală totală, fără să simtă nicio durere, și îl conduce spre arta absolută și pictura absolută, care nu au niciun sens. Dacă prada nu-și recunoaște vânătorul din timp sau nu are puterea de a scăpa, este pierdut pentru totdeauna.  Atunci, într-o clipă, își va lipi pe piept insigna de geniu și talent, își va șterge toate convingerile din toate problemele umane și naționale, va face o stafidă dintr-o dovleac necopt și o va arunca cu ușurință în viața națiunii. Da, arta falsă este contagioasă; O pseudo-pestă răspândește o pseudo-pestă și un pseudo-artist educă un pseudo-artist.

Pseudo-artistul este gata și dispus să primească comenzi. Deși nu este creativ, el știe cum să se întoarcă dintr-o direcție în alta. Înșelătoria este profesia lui. Dacă o galerie vrea să-și umple pereții pentru câteva zile, pseudo-artistul organizează fulgerător o expoziție. Dacă o editură guvernamentală are fonduri suplimentare, el scrie câteva cărți la alegere într-o clipă. Problema este că pentru pseudo-artist câmpul nu este niciodată strâmt, niciodată. Da, chestiunea importantă este că pseudo-artistul nu este împotriva cenzurii, nu simte existența ei, iar aceștia doi sunt frați gemeni. În general, pseudo-artistul este un produs al cenzurii, este unul dintre beneficiile cenzurii, este unul dintre efectele cenzurii. Cenzura îl zdrobește pe adevăratul artist și împrăștie peste tot sămânța falsului artist. Atunci când există poluare, de ce să nu se ajungă la o pseudo-plagă?  Când există cenzură, de ce să nu se ajungă la un pseudo-artist?

Acum că am vorbit despre această boală atât de mult și în detaliu, pot liniști pe toată lumea că pseudo-artiștii nu ar trebui să devină o sursă de teamă patologică, de dragul conștientizării oamenilor, de dragul clarității și preciziei națiunii. Nota mea a fost pentru că familiarizarea cu acest fenomen face mai ușoară eliminarea lui. Pierderea cenzurii închide calea ego-ului pentru această caracatiță stupidă. Munca serioasă și onorabilă a adevăraților artiști ai națiunii nu-i permite să se prefacă. Dacă criticii cu tăișuri ascuțite nu vor avea inima frântă, îi vor pune piciorul în gât. Indiferența și diagnosticul conștient al poporului îi ia viața. Deși se pare că majoritatea este cu pseudo-artiștii, însă adevărata putere în arta durabilă pentru toate generațiile o fac adevărații artiști ai națiunii. În fața lui Qazi, Behazin, Daneshvar și Golshiri, există zeci de scriitori de note de subsol, pseudo-poeți și traducători care pregătesc furaje pentru presa vulgară, iar pentru a se confrunta cu Shamlu și Akhwan, sute de poeți muncesc zi și noapte și emit manifeste voluminoase, iar împotriva lui Hazarkhani, există trei sute de critici.  Dar nu uitați că un cuplet din sudul țării spune:

Trei sute de flori roșii și o floare albă/ ne sperii

Dacă ne-ar fi frică să nu fim tăiați, nu am dansa în adunarea îndrăgostiților

Foto: Coperta unei cărți despre cele zece seri literare de la Institutul Goethe din Teheran, despre care unii cred că au dat startul unei serii de proteste care au dus la Revoluția Islamică (sursa: colaj)

Citește în limba engleză!

Citește în limba bulgară!

Abonează-te la canalul blogului Podul Persan al Prieteniei de pe YouTube, unde sunt publicate mai multe interviuri video şi audio! Blogul mai poate fi urmărit pe Facebook şi Twitter! El are și canal din Telegram.

Advertisement

Leave a Reply

Fill in your details below or click an icon to log in:

WordPress.com Logo

You are commenting using your WordPress.com account. Log Out /  Change )

Twitter picture

You are commenting using your Twitter account. Log Out /  Change )

Facebook photo

You are commenting using your Facebook account. Log Out /  Change )

Connecting to %s